【资讯】春季如何鉴赏油画风格的装饰画光轴

发布时间：2020-10-17 22:19:54 阅读：次来源：加湿器厂家

对油画的鉴赏,油画和国画一样,一样讲求构图、布局和画面立意及意境,更重色采。油画的颜料色采是非常丰富的，和中国画比较，色采更艳丽，更立体，更丰富，视觉感更强。固然，其实不是讲一幅画的色采越多越...

对油画的鉴赏,油画和国画一样,一样讲求构图、布局和画面立意及意境,更重色采。

油画的颜料色采是非常丰富的，和中国画比较，色采更艳丽，更立体，更丰富，视觉感更强。固然，其实不是讲一幅画的色采越多越好，油画在西方已有34百年的历史，构成了许多的流派，不同的流派的色彩，色采的使用各不相同。

一、最近几年，油画渐渐进入寻常百姓家。人们在装饰居所墙面时，常常会选用一些水彩画，中国画和油画。特别是油画，更受人们爱好。

在我国，绘画市场大体分为3类：中国画，西洋画和民间绘画。

中国画讲求气韵，意趣，笔墨，西洋画则不然。

西洋画包括油画，木版，铜版，素描，水彩，水粉等画种。其中油画是表现力，实用性和装饰性最强的画种。

西洋油画被引进我国唯一3百多年，而广泛进入到人们的社会生活里面，不过是上个世纪初叶的事。改革开放后，各种风格，流派的油画创作都有了一席之地。

油画的创作就其题材划分，可分为主题画，风俗画，风景画，人物肖像画和静物画等。但不论何种题材，作品主要是依托造型和色采两大要素。也就是说，油画使用的是形，光，色这3大表现手段。

形，也就是形体。这就要求画家首先要具有造型能力，要有深厚的素描功底。没有很好的素描基础，要想画好油画，犹如没有地基的高楼，是立不起来的。

光，也就是光效的表现。法国印象派兴起以后，引发了人们对光的研究和表现。画家对光的理解趋于了科学和理性。因此对光影的表现也就更加逼真生动。光和光影是烘托气氛的重要元素。这个道理只要看看戏剧舞台的灯光效果就不难理解了。

油画最重要的元素是色采。色采不同于调色板上的色彩。画家历来不会把调色板上的色彩，也就是工厂制造出来的颜料，原封不动地搬上画布的。这些色彩必须经画家精心肠加以艺术化的调制，以求得色采的柔和，逼真，色块和色块之间搭配的和谐统一。这就是人们平常平常来讲的音调或色调。一幅油画的色彩不能是5颜6色的胡乱拼凑，也不能是纷纷庞杂，使人眼花缭乱的，而应当构成能体现出某种色采偏向的，并且变化无端，奥妙细腻的画面效果。

色调是油画的灵魂。没有音调，也就是说一幅油画如果没有构成一种基调，没有和谐统一且又富于变化的色块组合，那末，这幅油画可以说没有到达及格线。

除以上，要求外，油画还讲求构图，笔触，节奏等，这里就不细说了。

2、现代油画创作大致上分为两大类：抽象绘画和具象绘画。

所谓抽象油画，就是在画面的表现上抽掉了模写自然物的形，代之以一种意念，意象的表现。这类型型绘画没有具体的自然界的形象，只有色块，线条，点面等。读画者仅仅从这些色块的组合中引发联想和想象。如赵无极大师的作品就属于这一种。抽象绘画的艺术理论五花八门，但可用一句我国古人的话来概括，即"大象无形"。

平常，人们有一个误区，以为印象派，野兽派，未来派都叫抽象画。事实上，，这些艺术流派，不过是突破写实主义，古典主义的框架，并没有把形象抽取掉，最多只是把现实的形象加以现代化的表现，加以变形和夸大罢了。

当前，我国也出现了很多自诩为抽象派的画家，有些画家构成了一定风格，作品也有相当深度，但有些人可能缺少素描基础，又没受过现实主义绘画的严格训练，误以为随意涂涂抹抹就是抽象画了。这么的作品含义不深，意趣不浓，既无装饰趣味，又没有刻意匠心，仅仅流于了情势。事实上，，它大大曲解了抽象绘画的主旨。

在具象绘画中，除全然写实的以外，有浓郁装饰趣味的，有变形的，或介于抽象和具象之间的多种情势。

总之，如今，是一个多元的时期，油画创作不论就内容或就表现情势来讲，也是各种各样的。我们不能厚此薄彼，要让各种流派的作品在油画的百花园中，大放异彩。